疫情 教授「疫情期间一位大学教授在家乡长汀住了四个月朋友圈火了」

疫情期间，

很多人的生活受到了影响。

我们龙岩长汀乡贤、

中山大学中文系教授谢有顺，

也在其中。

今年春节，

受突如其来的疫情影响，

他在家乡长汀美溪村住了4个月，

并把生活日志发到朋友圈。

5月29日，

《杭州日报》根据他的朋友圈，

刊发了一个整版。

这四个月他到底是怎么过的？

我们一起来看看——

在美溪村给孩子们读唐诗

2020年春节，福建长汀乡贤、中山大学中文系教授谢有顺携家人回到故乡濯田镇美溪村，陪伴父母走亲访友，推杯换盏乡愁落胃，这本是一段中国人最为期待的短暂而温暖的时光，却被突如其来的疫情驻留，“春节前，我穿着羽绒服回村，明天我将穿短袖回广州。在村里住了四个月，是我小学毕业后绝无仅有的一次。”

时间变得缓慢，在这段山居的日子里，读书、画画、种树、捡拾垃圾、走访古村、远程上课……谢有顺跟自己的孩子和村里的孩子们一起度过了一段特别的时光，和孩子们一起读诗，为孩子们讲诗，大概是这段日子里最有意义的时刻。

“村里的孩子一块来读，我家里的一个大厅，做学堂真的好。”

真的好。在我们看来，这位大学教授的山居生活，又何尝不是一种读书呢，行万里路，读万卷书。

山居日志

（谢有顺朋友圈）

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1月19日

回美溪村了。

2月20日

这棵香樟树在我们村中心长了一千多年了，今天我才第一次认真拍它。树干要六七个人才能合围，底部则要十几个人吧。请人查了记录，福建第一。

3月5日

学校尚未开学，住在村里已经两个月了。昨天雨后，花几小时捡拾屋前屋后的塑料垃圾，装了四大袋，今天我准备继续。没想到，美女帅哥小孩受感，都来帮忙，不怕脏、累，足足捡了十四袋。顿觉天地清明。榜样的力量是无穷的。几个乡亲见到都说，你们文化人这样捡垃圾，其实就是告诉我们以后不能乱扔垃圾，我们以后也不敢乱扔垃圾了。

4月5日

考试啦！考生一个，连考三场，亲自监考，别想作弊。

4月25日

最近，每个晚上在美溪村教孩子们读诗。刚刚出版的、我为自己孩子评注的《唐诗三百首》正好派上用场。彩印刷，图文并茂，孩子们特别喜欢看。真是意想不到的收获。村里的孩子一块来读，我家里的一个大厅，做学堂真的好。

4月29日

下午教几个小孩自己画风筝，然后到村里开阔地跑起来。如果可以申请提前退休，我会考虑回来做个私塾先生。所谓的好生活，不过是，阳光，清泉，有点田。

5月11日

“美溪村首届少儿画展”下午在美东路1号隆重开幕。美溪村最高领导人（美溪村书记、村长）、中山大学教授、一鸣美学负责人、美溪村民等二十几人出席开幕式并认真观看了画展。

5月12日

下午3点，给本科生第一次网课（之前是研究生的），我在考虑，是不是坐在千年香樟树下直播一回？好久没有讲过课了，这门手艺已经很陌生了，压力山大。

5月15日

春节前，我穿着羽绒服回村，明天我将穿短袖回广州。在村里住了四个月，是我小学毕业后绝无仅有的一次。走之前，将手头有的《唐诗三百首》全部签了送给友人。

“六一”儿童节就要到了，来吧，和美溪村的孩子们一起读《唐诗三百首》，这本中国人家喻户晓的、常读常新的经典读本吧。

我为自己孩子评注了一本《唐诗三百首》

《唐诗三百首》 [清] 蘅塘退士 编 谢有顺 评注 中信出版集团 2020-04

谢有顺

经常会有一些朋友，要我为他们的孩子推荐阅读书目。我是不赞成把孩子想得太幼稚的，以为他们只能读得懂童话或者儿童故事集。很多伟大的书，大人、小孩都可以读。况且，阅读如果没有难度，读再多书怕也是白读。法国作家安德烈·纪德说：“影响不创造任何东西，它只是唤醒。”

阅读即是唤醒。

我经常给孩子们推荐的书中，就有《唐诗三百首》。入选的三百首唐诗中，不仅有通俗易懂的蒙童之作，更有充满兴寄或内涵较深的杰作。这正体现了蘅塘退士在其原序中所说的欲使读者“俾童而习之，白首亦莫能废”的初衷。唐诗里的中国，是优美的、健旺的，里面的中国人，灵魂饱满，心灵飞扬。那时的诗人，在大地上行走，也在语言里想象，诗歌既是他们个人的精神传记，也是那个时期中国文明的高峰。

只有遇见了诗歌中的人生，才算真正读懂了中国。

蘅塘退士是清人孙洙的号，《唐诗三百首》是孙洙与他多才的继室徐兰英共同选编的唐诗普及读物。孙氏选本问世之前，世俗儿童多学《千家诗》，然而，《千家诗》存在几个弊病：一、卷帙过繁，达22卷，近1300首；二、随手掇拾，编次欠合理，选材有失精当；三、选诗体裁不全，只录五、七言律诗和绝句，未选五、七言古体诗与乐府诗；四、兼有唐诗和宋诗，诗歌质量良莠不齐，工拙莫辨。

孙洙有意识地克服这些问题，精选了脍炙人口、浅显易懂且便于传诵的77位诗人（作者中除了众人熟悉的大诗人之外，还有帝王、歌女、僧人、无名氏等），共307首诗，定名为《唐诗三百首》。这一选本卷帙适中，编次合理，诸体兼备，选篇精当，自乾隆二十八年（1763年）刊行问世后，风行海内，并逐渐取代了《千家诗》，成为通用的家塾课本，两百年间地位不曾改易。

近年，我自己的孩子正读小学，诵读唐诗是我与孩子的游戏之一。有一天，我突然生出一个念头——尽管市面上《唐诗三百首》的版本已经很多，可我为什么不自己研读、注释、评点一个版本，作为送给孩子的一份礼物呢？这个想法令我兴奋，于是我一边教孩子读诗，一边评注《唐诗三百首》。虽然此前对唐诗并不陌生，但还是补读了大量研究唐诗的著作，以及各类《唐诗三百首》评注本，并借鉴了不少前贤的研究成果。前后历时近两年时间，很多事都放下了，多半精力耗在唐诗里。

这真是一段美好而难忘的时光。

《唐诗三百首》作为一个经过了时间检验的选本，优点早已得到总结，受到公认，此处不必赘言。而任何选本都不可能尽善尽美，在评注的过程中，也很容易发现其中的不足。比如，不选《春江花月夜》，张若虚传世之作仅此一首，然而这一首杰作足以让张若虚在初唐诗人中占据不可动摇之地位。后人对此诗有“孤篇压全唐”之誉。诗中流丽而明快的形象，春景之美与哲人之思的巧妙糅合，其艺术境界之高，写作技法之妙，在唐诗中是不多见的，不录此作，实为一大缺憾。孙洙编选《唐诗三百首》的过程中，一以贯之“温柔敦厚”的诗教传统，这确实悬格雅正，然而毕竟过分保守了，比如，李贺的诗一首不选，多半是嫌其诗怪戾幽峭。此外，我以为入选的闺怨（宫怨）诗总体数量过多，有近二十首，其实可以大大压缩。

然而，无论如何，两百多年来，《唐诗三百首》的魅力有增无减，在各种唐诗选本层出不穷的境况下，其地位依然无法被取代。可见，《唐诗三百首》已是真正的经典，是三百首小经典汇集而成的大经典。

不能轻看古诗这一经典样式的力量，它在关键时刻，可以唤醒一个人内心柔软的部分，甚至能让人热泪盈眶。诗歌的力量一旦深入人心，一种和诗有关的价值观，那种审美的、艺术的思想，就会影响一个人的人生设计。诗歌教育是一种审美教育。诗的感性，容易被人领悟；诗的优美，容易激发人的想象；诗歌中那种结晶的语言，深藏着许多精致的心灵。以诗教之，对于孩子们，甚至对于普遍的国民，都能起到润泽人心的作用。

诗不能让我们活得更好，但可以让我们活得更多，也就是说，诗可以使我们的人生变得精细、宽广，且充满可能性。一旦和诗里的人生有了共鸣、回应，我们自己原有的人生就延长了，扩大了。诗人的遭遇我或许没有，但他那种心情我体会了，诗人笑，我跟他一起笑，诗人哭，我也一同哭。进入到诗歌世界，尤其是古诗世界，我们会遇到许多细腻、高远的心灵，这些为语言所雕刻出来的精致内心，一旦被孩子们所理解、欣赏，意义是深远的，因为一种心灵教育的完成，必然要以心灵为摹本，也要以心灵与心灵的呼应为路径，从而达到对人的内心世界的塑造。

诗能为僵硬的世界留下柔情，也能为苍白的心灵注入暖意，以诗教之，未尝不是反抗当下实利主义思想盛行、人文教育缺失之境遇的一种有效途径。诗歌的力量，也许是渺小、轻逸的，但它关乎心灵的自我援助，也关乎一种更高的人生实现。有些感受，我没有的，诗里有；有些梦想，在现实中无法实现的，在诗里实现了。在诗歌中与别人的人生、他者的心灵相遇，并由此享受一种优雅汉语之美，这是极为美妙的人生记忆。

这样的记忆，每个人都理应拥有。这也是我之所以愿意花心力去评注《唐诗三百首》的重要理由。

下江陵

李白

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

谢有顺评析：

唐肃宗干元二年（759）春，李白因永璘王案被流放夜郎，取道四川赴贬地。行至白帝城，忽闻赦书，旋即放舟东下江陵。这首诗就是在这种绝处逢生的处境下所作。诗人难以抑制内心的狂喜，诗里的文字也仿佛与诗人和船一并轻松着，飞速驶过千山万岭，畅快无比。他不写心轻，而写“舟”轻，妙绝。然而，好诗除了韵律上的节奏感，还应有内在叙事上的节奏感。“两岸”句就是李白对诗歌节奏感的高明把握，有了这一句，江行迅速之时也可以缓慢与停留，如只一味写快，便会密不透风，少了艺术的从容感。

更重要的是，全诗暗含的多次转折，把绝句的结构之妙展露无遗。先是极富画面感的“白”“彩”“千里”，视觉上有色彩，有纵深；接着听见了“猿声”，而且“啼不住”，此时诗人不看外面，转而凝神静听了。猿声本为悲声，作者从中听到的却是欢欣和喜悦，因为没有一种欣悦之情，“万重山”怎能一晃而过？从看到听，从舟轻到心轻，迅捷而过的不是“万重山”，而是诗人那颗波澜万丈的心暗藏着一种不想说出来的喜悦。不仅是船在江上走，更是诗人的情感在流动；情感一变，万物都会随之一变。

登高

杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

谢有顺评析：

这首诗写于大历二年（767年）秋，杜甫在夔州抱病登台。虽是佳节，却无欢语。时世艰辛，生活困苦，诗人多年漂泊异乡，又因残生多病而停杯戒酒，一个“独”字，充满凉意。本诗通篇对仗、尽合唐律而又不露痕迹，声韵气象皆饱满高浑，字字精确又字字奔放，可见老杜晚年七律已入炉火纯青之境，无人可及。

杜甫习惯将个人际遇置放于历史与时空之中来书写，境界阔大，这首诗也不例外。个人命运的深沉感，没有因为写了个人的“多病”“潦倒”而显渺小，这要归功于杜甫即便写悲情，也起伏跌宕，愈“顿挫”愈浑厚。宋代学者罗大经在《鹤林玉露》中说：“万里，地之远也；悲秋，时之惨凄也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也；十四字之间含有八意，而对偶又极精确。”作诗乃语言的提纯，唯精确才能致远，才能广大。

江雪

柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

谢有顺评析：

这首诗写于柳宗元被贬至永州时。世态炎凉，宦情孤冷，诗人以渔父自喻，一片江天雪白，唯其泰然独钓，孤绝中自见淡定超拔，不足向外人道。修辞上，“千”和“万”，“孤”和“独”对着说，是诗人的匠心独运。

一个没有鸟，没有人烟的地方，举目皆白，如此广袤的一个空无的世界，却有一个孤独的钓翁，一动不动地在那里，他是在钓鱼？不，是钓雪。钓雪是没有目标的，这说明他其实是在凝视自己的内心。广袤的无，和钓翁那渺小的存在，构成了鲜明的对比，写的是一种内心的宁静。有些人把钓翁解读为是孤独的，寒冷的，诗里也确实出现了“孤”和“独”的字眼，但细读这首诗，你会发现，钓翁其实一点都不孤独，也不寒冷，因为他不动，他静得只是在凝视内心，观照自我，他是在与自己的内心为友，与孤独为友，他在无垠的白和无中，体会到的只是自我的真实存在。

登幽州台歌

陈子昂

前不见古人，后不见来者。

念天地之悠悠，独怆然而涕下。

谢有顺评析：

两说“不见”，好眼力；念及“天地”，大胸襟。清代黄周星编《唐诗快》评价此诗：“胸中自有万古，眼底更无一人。古今诗人多矣，从未有道及此者。此二十二字，真可泣鬼神。”《唐诗三百首》没有选入陈子昂的《感遇》诗，但选了这首千古名篇《登幽州台歌》。陈子昂的悲怆孤独，上接屈子，下启辛弃疾、陆游，道出了古代士子精神世界里最重要的一种群体认同。陈子昂的“涕”，是“天地与之同泣”；陈子昂的悲怆，堪称“千古第一悲怆”。此后再有人登高，任何苍茫之叹，都不过是向陈子昂这首诗致敬。

谢 有 顺 介 绍

谢有顺

谢有顺，1972年8月生于福建省长汀县。中山大学中文系教授、博士生导师。一级作家。兼任中国小说学会副会长、广东省作家协会副主席、广东省文艺评论家协会副主席等。入选中宣部文化名家暨“四个一批”人才，教育部青年“长江学者”，广东省“珠江学者”特聘教授等。出版有《成为小说家》《文学及其所创造的》等著作十几部。曾获冯牧文学奖、庄重文文学奖等奖项。

综合来源：杭州日报、微长汀

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